LIMFA Katarzyna Kalua Kryńska 10. Vintage Photo Festival
Wyświetl ten post na Instagramie
Wyświetl ten post na Instagramie
Post udostępniony przez VINTAGE PHOTO FESTIVAL (@vintagephotofestival)
10 edycja Vintage Photo Festival – Międzynarodowego Festiwalu Miłośników Fotografii Analogowej w Bydgoszczy rozpoczyna się 12 wrześnie i kończy 13 października 2024. Z nieskrywaną radością zapraszam do oglądania mojej serii prac w technice cyjanotypii. LIMFA prezentowana będzie w ramach wystaw głównych w Galerii Sztuki Nowoczesnej Muzeum Okręgowego im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy (ul. Mennica 8, Bydgoszcz)
***
The 10th edition of the Vintage Photo Festival – International Festival of Analog Photography Enthusiasts in Bydgoszcz begins on September 12 and ends on October 13, 2024. With undisguised joy I invite you to view my series of works in cyanotype technique. LIMFA will be presented as part of the main exhibitions at the Modern Art Gallery of the Leon Wyczółkowski District Museum in Bydgoszcz (Mennica 8 Street, Bydgoszcz).
Otwarcie 10. Vintage Photo Festival – Międzynarodowy Festiwal Miłośników Fotografii Analogowej w Bydgoszczy już niebawem. To prawdziwe święto fotografii analogowej i bardzo się cieszę, że jestem jego częścią z moim projektem LIMFA 💙 Jaki będzie program tego jubileuszowego wydania festiwalu posłuchajcie sami 🙂 Z Katarzyną Gębarowską, dyrektorką Vintage Photo Festival, o fenomenie popularności fotografii analogowej w czasach nowoczesnych technologii oraz o szczegółach festiwalu rozmawia Ewa Plisiecka.
***
The opening of the 10th Vintage Photo Festival – International Festival of Analog Photography Enthusiasts in Bydgoszcz soon! This is a true celebration of analog photography and I am very happy to be a part of it with my Limpha project. What the program of this anniversary edition of the festival will be, listen for yourself. Katarzyna Gębarowska, director of the Vintage Photo Festival, is interviewed by Ewa Plisiecka about the phenomenon of the popularity of analog photography in the age of modern technology, and the details of the festival.
To wielka radość i honor być wśród tak zacnego grona artystek prezentowanych na łamach Contemporary Lynx
“Wśród prezentowanych w Bydgoszczy artystek znalazły się Jagoda Przybylak, Natalia LL, Teresa Gierzyńska, Zofia Kulik, Iwona Germanek, Katarzyna Kryńska i Magdalena Wosińska. Każda z nich podjęła twórczy dialog z medium podczas poszukiwań związanych z jego formą, aspektem kreacyjnym czy dominującymi emocjami. Wszystkim udało się stworzyć charakterystyczny język, który może być inspiracją.
Vintage Photo Festival w Bydgoszczy to święto przeszłości fotografii, dlatego jedną z wystawianych artystek jest Katarzyna Kryńska. Kryńska wykorzystuje XIX-wieczne techniki, takie jak mokry kolodion czy cyjanotypia. Jest architektką, projektantką, fotografką i doktorem sztuk pięknych specjalizującym się w fotografii portretowej. Sama artystka używa określenia „fotografia emocjonalna”, podkreślając terapeutyczną rolę sztuki. Wierzy w znaczenie procesu twórczego, który pozwala na autorefleksję, głębsze spojrzenie w głąb siebie i odnalezienie się pomiędzy tym, co materialne, a tym, co duchowe…”
***
It is a great joy and honor to be among such a distinguished group of female artists presented in Contemporary Lynx
“Among the artists presented in Bydgoszcz are Jagoda Przybylak, Natalia LL, Teresa Gierzyńska, Zofia Kulik, Iwona Germanek, Katarzyna Kryńska, and Magdalena Wosińska. Each of them engaged in a creative dialogue with the medium during their explorations related to its form, its creative aspect, or the dominant emotions. They all managed to create a distinctive language that can serve as an inspiration.
Vintage Photo Festival in Bydgoszcz is a celebration of photography’s past, which is why one of the exhibited artists is Katarzyna Kryńska. Kryńska uses nineteenth-century techniques, such as wet collodion or cyanotype. She is an architect, designer, photographer, and a Doctor of Fine Arts who specialises in portrait photography. The artist herself uses the term “emotional photography,” emphasising the therapeutic role of art. She believes in the importance of the creative process, as it allows for self-reflection, a deeper look inside, and finding yourself between the material and the spiritual…”