LIMFA na 10. Vintage Photo Festival
Przyznam szczerze, że dawno nie miałam tylu emocji jak podczas wystawy prezentowanej w ramach 10. Vintage Photo Festival! Limfa jest w Galerii Sztuki Nowoczesnej MOB, sąsiaduje z pracami genialnej Sarah Moon i Lisen Stibeck, wystawy są w pełni profesjonalnie przygotowane, a teatralne światło tworzy idealna atmosferę sprzyjająca skupieniu i refleksji. Po intensywnych kilku dniach i licznych rozmowach mam również swoją refleksję: sztuka łączy ludzi, porusza i daje cała gamę wzruszeń, a fotografia analogowa i alternatywna ma się świetnie i ma niezwykłą moc. Dziękuję.
Kto chciały porozmawiać osobiście będę 11 października na Oprowadzanie przy winie po wystawach głównych | 10. Vintage Photo Festival (author’s guided tour) lub chciałby doświadczyć na warsztatach, które poprowadzę 12 października (workshop) Warsztaty z cyjanotypii z Kryńską | 10. Vintage Photo Festival
***
I’ll honestly admit that it’s been a long time since I’ve had as much excitement as I had at an exhibition presented as part of the 10th Vintage Photo Festival! Limfa is in the MOB Gallery of Modern Art, adjacent to the works of the brilliant Sarah Moon and Lisen Stibeck, the exhibitions are fully professionally prepared, and the theatrical lighting creates the perfect atmosphere for concentration and reflection. After an intense few days and numerous conversations, I also have my reflection: art connects people, moves and gives a whole range of emotions, and analog and alternative photography is doing well and has extraordinary power. Thank you.
Vintage Photo Festival 12.09-13.10.2024 Bydgoszcz

10 edycja Vintage Photo Festival – Międzynarodowego Festiwalu Miłośników Fotografii Analogowej w Bydgoszczy rozpoczyna się 12 wrześnie i kończy 13 października 2024.  Z nieskrywaną radością zapraszam do oglądania mojej serii prac w technice cyjanotypii. LIMFA prezentowana będzie w ramach wystaw głównych w Galerii Sztuki Nowoczesnej Muzeum Okręgowego im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy (ul. Mennica 8, Bydgoszcz)

***
The 10th edition of the Vintage Photo Festival – International Festival of Analog Photography Enthusiasts in Bydgoszcz begins on September 12 and ends on October 13, 2024. With undisguised joy I invite you to view my series of works in cyanotype technique. LIMFA will be presented as part of the main exhibitions at the Modern Art Gallery of the Leon Wyczółkowski District Museum in Bydgoszcz (Mennica 8 Street, Bydgoszcz).

Vintage Photo Festival startuje wkrótce w Bydgoszczy

Otwarcie 10. Vintage Photo Festival – Międzynarodowy Festiwal Miłośników Fotografii Analogowej w Bydgoszczy już niebawem. To prawdziwe święto fotografii analogowej i bardzo się cieszę, że jestem jego częścią z moim projektem LIMFA 💙 Jaki będzie program tego jubileuszowego wydania festiwalu posłuchajcie sami 🙂 Z Katarzyną Gębarowską, dyrektorką Vintage Photo Festival, o fenomenie popularności fotografii analogowej w czasach nowoczesnych technologii oraz o szczegółach festiwalu rozmawia Ewa Plisiecka.

***

The opening of the 10th Vintage Photo Festival – International Festival of Analog Photography Enthusiasts in Bydgoszcz soon! This is a true celebration of analog photography and I am very happy to be a part of it with my Limpha project. What the program of this anniversary edition of the festival will be, listen for yourself. Katarzyna Gębarowska, director of the Vintage Photo Festival, is interviewed by Ewa Plisiecka about the phenomenon of the popularity of analog photography in the age of modern technology, and the details of the festival.

 

 

 

7 female Polish photographers you should know

To wielka radość i honor być wśród tak zacnego grona artystek prezentowanych na łamach Contemporary Lynx

“Wśród prezentowanych w Bydgoszczy artystek znalazły się Jagoda Przybylak, Natalia LL, Teresa Gierzyńska, Zofia Kulik, Iwona Germanek, Katarzyna Kryńska i Magdalena Wosińska. Każda z nich podjęła twórczy dialog z medium podczas poszukiwań związanych z jego formą, aspektem kreacyjnym czy dominującymi emocjami. Wszystkim udało się stworzyć charakterystyczny język, który może być inspiracją.

Vintage Photo Festival w Bydgoszczy to święto przeszłości fotografii, dlatego jedną z wystawianych artystek jest Katarzyna Kryńska. Kryńska wykorzystuje XIX-wieczne techniki, takie jak mokry kolodion czy cyjanotypia. Jest architektką, projektantką, fotografką i doktorem sztuk pięknych specjalizującym się w fotografii portretowej. Sama artystka używa określenia „fotografia emocjonalna”, podkreślając terapeutyczną rolę sztuki. Wierzy w znaczenie procesu twórczego, który pozwala na autorefleksję, głębsze spojrzenie w głąb siebie i odnalezienie się pomiędzy tym, co materialne, a tym, co duchowe…”

***

It is a great joy and honor to be among such a distinguished group of female artists presented in Contemporary Lynx

“Among the artists presented in Bydgoszcz are Jagoda Przybylak, Natalia LL, Teresa Gierzyńska, Zofia Kulik, Iwona Germanek, Katarzyna Kryńska, and Magdalena Wosińska. Each of them engaged in a creative dialogue with the medium during their explorations related to its form, its creative aspect, or the dominant emotions. They all managed to create a distinctive language that can serve as an inspiration.

Vintage Photo Festival in Bydgoszcz is a celebration of photography’s past, which is why one of the exhibited artists is Katarzyna Kryńska. Kryńska uses nineteenth-century techniques, such as wet collodion or cyanotype. She is an architect, designer, photographer, and a Doctor of Fine Arts who specialises in portrait photography. The artist herself uses the term “emotional photography,” emphasising the therapeutic role of art. She believes in the importance of the creative process, as it allows for self-reflection, a deeper look inside, and finding yourself between the material and the spiritual…”

read review

FOTOPERYFERIE Festiwal Fotograficzny 2024 w BWA Kielce

My triptych of collages in cyanotype will be on exhibit as part of the Fotoperferie Photo Festival.

“Review of photography in old and alternative techniques” is held at the Lower Gallery of the BWA in Kielce for the third time within the framework of the FOTOPERYFERIE Photo Festival, of which it is an essential part. This relevance lies in the fulfillment of the formula of this new Kielce Festival, which, by design, penetrates and presents the “fringes – peripheries” of the broad current of artistic photography. It is there that artistic creations created both in old and alternative techniques and those – from the category of contemporary art – in which photography plays the role of one of the essential means of expression are located.
The “Review of Photography in Old and Alternative Techniques” itself – with partial modifications – is held according to the rules established by the creators of its concept: Janusz Drobisz and Damian Gaszczyk, who previously implemented it in the Silesian galleries of Katowice, Zabrze and Bytom.

***

Mój tryptyk kolaży w cyjanotypii będzie prezentowany w ramach Festiwalu Fotograficznego Fotoperferie.
„Przegląd fotografii w technikach dawnych i alternatywnych” odbywa się w Galerii Dolnej BWA w Kielcach już po raz trzeci w ramach Festiwalu Fotograficznego FOTOPERYFERIE, którego jest istotną częścią. Ta istotność polega na wypełnianiu formuły tego nowego kieleckiego Festiwalu, który z założenia penetruje i przedstawia „obrzeża – peryferie” szerokiego nurtu fotografii artystycznej. To tam właśnie sytuują się kreacje artystyczne tworzone zarówno w technikach dawnych i alternatywnych, jak i te – z kategorii sztuki współczesnej – w których fotografia pełni rolę jednego z istotnych środków wyrazu.
Sam „Przegląd fotografii w technikach dawnych i alternatywnych” – z częściowymi modyfikacjami – odbywa się według zasad ustalonych przez twórców jego koncepcji: Janusza Drobisza i Damiana Gaszczyka, którzy uprzednio realizowali go w śląskich galeriach Katowic, Zabrza i Bytomia.
Wernisaż wystawy 26 kwiecień 2024, Galeria Dolna BWA Kielce
SUPERNOVA 1A w GalerIi Sztuki Rozruch w Poznaniu

A truly cosmic experience awaits you at the exhibition 𝗦𝗨𝗣𝗘𝗥𝗡𝗢𝗩𝗔 𝟭𝗔 at Rozruch Art Gallery in Poznan. Curator Krzysztof Slachciak threw us quite a challenge It’s a great pleasure to take part in it! The exhibition is at 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗪𝗔𝗟 𝗠𝗢𝗠𝗘𝗡𝗧 𝖯𝖮𝖢𝖹𝖤𝖪𝖠𝖩 until 21.04.2024. You are welcome.

***

Iście kosmiczne doznania czekają na was na wystawie 𝗦𝗨𝗣𝗘𝗥𝗡𝗢𝗩𝗔 𝟭𝗔 w Galeria Sztuki Rozruch w Poznaniu. Kurator Krzysztof Ślachciak rzucił nam niezłe wyzwanie. To wielka przyjemność brać w niej udział! Wystawa jest w ramach 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗪𝗔𝗟 𝗠𝗢𝗠𝗘𝗡𝗧.𝖯𝖮𝖢𝖹𝖤𝖪𝖠𝖩 do 21.04.2024. Zapraszamy.
💥
Artystki i Artyści: Katarzyna Kalua Kryńska , Katarzyna Łata, Kasia Navarra, Jowita Mormul, Magdalena Wdowicz-Wierzbowska, Nadya Mitskevitch, Anna Kola, Anna Andrzejewska, Wojtek Beszterda, Michał Pietrzak, Zdzisław Mackiewicz, Krzysztof Ślachciak.
Po Północy w ramach Cracow Art Week KRAKERS 2024
After Midnight exhibition will come to Krakow and will be available for viewing as part of Cracow Art Week KRAKERS 2024 on April 19 until April 26 2024 at ZpafGallery. The exhibition will also feature my black and white large format negative.
“AFTER MIDNIGHT” – an exhibition of photographic negatives where 21 artists will present their works. The negatives will be displayed in illuminated display cases. The aim of the exhibition is to show the first stage of photographic recording, which is usually presented “to the world” in a processed, subsequent form. Here “primordial form” is the topic. Symbolically, we intend to invite the viewer to our studio, as to home, in a time that is intended only for us, in a private space, at night.
Feel, feel, feel, the slogan of this year’s Kraker edition will resonate both in the works and in the authors’ reports, which we have posted about in the exhibition catalog and, we hope, in the viewers who visit us.
***
Wystawa Po Północy zawita do Krakowa, będzie można ją oglądać w ramach Cracow Art Week KRAKERS 2024  w dniach 19.04. do 26.04. 2024 w ZpafGallery. Na wystawie będzie można obejrzeć  także mój czarno-biały negatyw wielkoformatowy.
Organizator: Związek Polskich Artystów Fotografików Okręg Krakowski.
Partnerzy: Katowice Miasto Ogrodów, Cracow Art Week Krakers 2024.
Wernisaż 20.04. godz. 17:00

„PO PÓŁNOCY” – wystawa fotograficznych negatywów, na której 21 twórców zaprezentuje swoje prace. Negatywy zostaną wyeksponowane w podświetlonych gablotkach. Założeniem wystawy jest pokazanie pierwszego etapu zapisu fotograficznego, który „dla świata” zwykle prezentowany jest już w przetworzonej, następnej formie. Tu „pierwotna forma” jest tematem. Symbolicznie zamierzamy zaprosić widza do naszej pracowni, jak do domu, w czasie który jest przeznaczony tylko dla nas, w prywatnej przestrzeni, w nocy.
Czuj Czuj , odczuwaj , hasło tegorocznej edycji Krakersa wybrzmi zarówno w pracach jak też relacjach autorów, które zamieściliśmy o w katalogu wystawy oraz jak mamy nadzieję u odwiedzających nas widzów.

Autorzy: Anna Andrzejewska/ Wojciech Beszterda/ Jakub Byrczek/ Beata Brząkalik-Gburek/ Joanna Chudy/ Jakub Dziewit/ Iwona Germanek/ Kasia Kalua Kryńska/ Ryszard Karczmarski/ Radek Kobierski/ Antoni Kreis/ Katarzyna Łata/ Ireneusz Misiak/ Jowita Mormul/ Joanna Nowicka/ Maciej Plewiński/ Zbigniew Podsiadło/ Konrad Pollesch/ Artur Rychlicki/ Danuta Węgiel/ Andrzej Zygmuntowicz.
Wprawdzie negatywy są coraz rzadziej obecne w praktyce współczesnych fotografów, lecz otaczające nas cyfrowe narzędzia wciąż ułatwiają szybkie odwrócenie tonów (lub kolorów) obrazu. Większość programów graficznych posiada nawet skrót klawiszowy pozwalający na natychmiastową inwersję tonalną, zamianę barw dowolnego przedstawienia na komplementarne. Podobna funkcja znajduje się też w popularnym systemie operacyjnym IOS, umożliwiając posiadaczom Iphone’ów zobaczenie ekranu w odwróconej dyspozycji kolorów i walorów. Dla badacza negatywów czy krytyka negatywowych fotografii jest to niezwykle kusząca funkcja, ułatwiająca przecież zapoznanie się z rzeczywistością będącą przedmiotem fotograficznej rejestracji. Jednak o ile jej zastosowanie wydaje się przydatne w pracy warsztatowej technika fotografii, to interpretator artystycznych fotografii ujemnych powinien skupić się wyłącznie na negatywie, traktując go jako docelowy obszar odczytu. W takim wypadku wspomniane nadinterpretacje i błędy lektury (lub po prostu niemożliwość nieodczytania pierwotnej rzeczywistości) stają się w pełni uprawomocnione, a nawet pożądane. Z tej też przyczyny wiele negatywów może pozostać zupełnie nieczytelnymi, zbliżając się zarazem do poetyki abstrakcyjnych przedstawień. Właśnie ich (pozorna) bezprzedmiotowość i idący za nią formalistyczny odczyt stanowią o ich wartości. Negatywy, które uniemożliwiają realistyczne doświadczanie obrazów przyjmują funkcję antywzrokocentrycznego medium, które wprawdzie doświadczane być może głównie za pomocą wzroku, jednakże zarazem nie pozwala zobaczyć. Czytelnik negatywów zamiast widzenia zderza się z wizjami, zamiast realnej jawy doświadczać może nierealnych zjaw i zjawisk, w miejscu świadomości odnajduje psychologiczną nieświadomość.
Unikając przetłumaczenia negatywu na realistyczny pozytywowy obraz czytelnik odwróconych obrazów rozpoznać może na nich obiekty, zjawiska i wrażenia odbiegające od pierwotnych form, znajdujących się przed obiektywem fotografującego. Dlatego też charakterystyczne dla większości negatywowych przedstawień ciemne tło, zamiast oznaczać odwrócony dzień, odczytane być może jako noc lub kosmiczna otchłań. Właśnie do typowej dla negatywów nokturnowej aury odnosi się tytuł wystawy Po północy, konotujący zarówno noc, jak i stan przejścia, czas marzeń sennych lub koszmarów. Nokturnową aurę papierowych negatywów zauważano już zresztą od samych początków istnienia fotografii o czym przekonuje nas twórczość francuskich heliografistów [4]. Gdy międzywojenna awangarda ponownie odkrywała formalne i estetyczne właściwości negatywu Franz Roh wspominał o negatywach, które z łatwością zamieniają dzienny widok w nokturn [5]. (…)
Witold Kanicki
fragmenty tekstu z katalogu wystawy Po Północy
FotoArtFestival – I miejsce w plebiscycie Fotopolis 2023

FotoArtFestival won 1st place in Fotopolis’ poll for the photographic event of the year 2023!
It is a great joy and honor to be a part of it! My works from the Limpha series were among the presented works of the best 50 Polish Photographers!

***

FotoArtFestival zdobył I miejsce w plebiscycie Fotopolis na fotograficzne wydarzenie roku 2023!
To wielka radość i honor być jego częścią! Moje prace z serii Limfa znalazły się wśród prezentowanych prac najlepszych 50ciu Polskich Fotografów!

LIMPHA on the X FotoArtFestival

The X FotoArtFestival starts on October 13. See you soon at the opening gala. It’s a great joy for me to be part of it. The festival will feature the works of 50 Polish artists. I whis to express my gratitude to Inez Baturo who invited me to this inspiring event. I will present my LIMPHA cyanotype project there.

  • On October 14, I will talk about my artwork at the Author’s Marathon.
  • On October 27, we will meet for a autor’s tour of the exhibition at BWA
  • On October 28 will be very blue at the cyanotype workshop I have the pleasure of leading on FotoArtFestival

Silence of the Heart in BWA Kielce
We invite all fans of alternative photography!
On March 25, 2022 at 6 p.m., will take place the opening of my exhibition Silence of the Heart at the BWA Kielce Gallery as part of the 1st Photo Festival FOTOPERYFERIE. The festival is organized by the Kielce Landscape School Foundation and the Art Exhibition Office in Kielce. Curator of the Festival: Stanisława Zacharko-Łagowska.
***
Zapraszamy wszystkich fanów fotografii alternatywnej!
25 marca 2022 o godzinie 18:00 odbędzie się otwarcie mojej wystawy Cichość Serca w Galerii BWA Kielce w ramach I-go Festiwalu Fotograficznego FOTOPERYFERIE. Festiwal jest organizowany przez Fundację im. Kieleckiej Szkoły Krajobrazu oraz Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach. Kuratorka Festiwalu: Stanisława Zacharko-Łagowska.