Honorable mention on 19th Julia Margaret Cameron Awards

I am delighted 🙂 my analog bnw series “Short Stories of the Long Table” featured on 19th Julia Margaret Cameron Awards in category fineartphotography professional section.
Congratulation to all talented artists

Jest mi niezmiernie miło, moja analogowa czarno-biała seria „Short Stories of the Long Table” zaprezentowana na 19. edycji Julia Margaret Cameron Awards zdobyła wyróżnienie w kategorii fine art, sekcja profesjonalna.
Gratulacje dla wszystkich utalentowanych artystów

Szlachetna fotografia – Katarzyna Kalua Kryńska Fotoforma LIVE – Z pasji do fotografii

A few words about my photography, and so closer to almost 2 hours 🙂
Andrzej Grudzień thank you for inviting me to the conversation.

At Fotoforma Live you will listen to Kasia Krynska’s story about her fascination with analog photography, noble techniques such as collodion and cyanotype. About artistic development, building photographic projects and creative thinking based on analog photography. Although in the age of technically perfect digital photography, the photographer’s work on silver light-sensitive materials seems archaic. However, looking from the point of view of an artist photographer creating a non-literal image to act on the viewer’s imagination, techniques from the 19th century become an ideal working tool. Recipients of art appreciate in art photography handmade work. This makes it special, unique, more noble and more valuable. Does analog photography have a “future”? Is it worth studying it? Where to explore the secrets of noble techniques? And are they difficult? Where can you present your works and what competitions to send works to?

***

Kilka słów o mojej fotografii, a tak bliżej prawie 2 godziny 🙂
Andrzej Grudzień dziękuję za zaproszenie do rozmowy.

Na Fotoforma Live posłuchacie opowieści Kasi Kryńskiej o fascynacji fotografią analogową, technikami szlachetnymi takimi jak kolodion czy cyjanotypia. O rozwoju artystycznym, budowaniu projektów fotograficznych i myśleniu twórczym opartym na fotografii analogowej. Chociaż w czasach doskonałej technicznie fotografii cyfrowej praca fotografa na srebrowych materiałach światłoczułych wydaje się archaizmem. Jednak patrząc z punktu widzenia fotografa artysty kreującego obraz niedosłowny, który ma działać na wyobraźnię widza techniki z XIX w stają się idealnym narzędziem pracy. Odbiorcy sztuki doceniają w fotografii artystycznej ręcznie wykonaną pracę. To czyni ją wyjątkową, niepowtarzalną, bardziej szlachetną i wartościowszą. Czy fotografia analogowa ma “przyszłość”? Czy warto jej się uczyć? Gdzie zgłębiać tajniki technik szlachetnych? I czy one są trudne? Gdzie można zaprezentować swoje prace i na jakie konkursy wysyłać prace?

“Nie musisz rozumieć” Fotografia i Rzeźba – wernisaż
/ Nie musisz rozumieć /
Niewiedza i brak zrozumienia zjawisk to coś do czego nie chcemy się przyznawać. Instynktownie czujemy, że społeczeństwo wymaga od nas rozumienia. Brak wiedzy, to brak pewności siebie, brak wiedzy to niepewność jutra, brak wiedzy to brak autorytetu, a więc i niższa pozycja społeczna. Nie chcemy nie wiedzieć, nie rozumieć. Tłumaczymy więc sobie świat na swój sposób. W oparciu o nasze ułomne zmysły i niepełną wiedzę tworzymy prawdy subiektywne, prawdziwe tylko dla nas i osób, które do nich przekonamy. Wierzymy w nie, bo w końcu każdy człowiek w coś wierzy. Jedni w teorię ewolucji, inni w to, że Ziemia jest płaska. Wszystko to łączy się z naszym dyskomfortem niewiedzy. Tymczasem prawda obiektywna to taka, która jest niezależna od tego w co wierzymy, niezależna od tego czy ją rozumiemy, czy nie. Wystawa “Nie musisz rozumieć” będzie się koncepcyjnie skupiać na opisanych zjawiskach, które leżą u podstaw postprawd i fake-newsów, a dzieją się we własnych strefach komfortu w często spolaryzowanych strefach społeczeństwa.
Krzysztof Ślachciak
Artyści biorący udział w wystawie:
Katarzyna Łata, Jowita Mormul, Katarzyna Navarra, Katarzyna Kalua Kryńska, Zdzisław Mackiewicz, Zdzisław Orłowski, Piotr Spek, Wojciech Sternak, Robert Pranagal, Krzysztof Ślachciak, Wojciech Beszterda, Tomasz Jędrzejewski, Roman Kosmala, Wiesław Koronowski, Grażyna Szymała-Wołyńska, Norbert Sarnecki, Anna Ilska-Gruchot, Jacek Jagielski, Andrzej Kołodziejczyk, Jarosław Bogucki, Robert Bartel, Szymon Zwoliński, Patrycja Pi Pa Piwosz, Karolina Komasa, Rafał Kotwis, Dawid Szafrański.
Kuratorzy: Krzysztof Ślachciak, Tomasz Jędrzejewski
Wystawa organizowana jest w ramach współpracy Wielkopolskiego Związku Artystów Rzeźbiarzy, Związku Polskich Artystów Fotografików Okręg Wielkopolski i Jeżyckiego Centrum Kultury.
Silence of the Heart in BWA Kielce
We invite all fans of alternative photography!
On March 25, 2022 at 6 p.m., will take place the opening of my exhibition Silence of the Heart at the BWA Kielce Gallery as part of the 1st Photo Festival FOTOPERYFERIE. The festival is organized by the Kielce Landscape School Foundation and the Art Exhibition Office in Kielce. Curator of the Festival: Stanisława Zacharko-Łagowska.
***
Zapraszamy wszystkich fanów fotografii alternatywnej!
25 marca 2022 o godzinie 18:00 odbędzie się otwarcie mojej wystawy Cichość Serca w Galerii BWA Kielce w ramach I-go Festiwalu Fotograficznego FOTOPERYFERIE. Festiwal jest organizowany przez Fundację im. Kieleckiej Szkoły Krajobrazu oraz Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach. Kuratorka Festiwalu: Stanisława Zacharko-Łagowska.

FOTOPERYFERIE – 1st Photo Festival in Kielce

We invite all fans of alternative photography to celebrate on March 25, 2022 at 6pm! Six exhibitions will be held as part of the 1st FOTOPERYFERIE Photo Festival. A review of photography in old and alternative techniques will be held at BWA in the Lower Gallery and the Small Gallery. This year’s edition gathered 68 participants from all over Poland. On that day you are also invited to the opening of my exhibition Silence of the Heart at BWA in the Upper Gallery. The festival is organized by the Kielce Landscape School Foundation and the Art Exhibition Office in Kielce. Curator of the Festival: Stanisława Zacharko-Łagowska. During the festival you can buy my cyanotype album BLUE MOON GARDEN.
***
Zapraszamy wszystkich fanów fotografii alternatywnej na świętowanie 25 marca 2022 o godzinie 18:00! W ramach I Festiwalu Fotograficznego FOTOPERYFERIE odbędzie się sześć wystaw. Przegląd fotografii w technikach dawnych i alternatywnych odbędzie się w BWA w Galerii Dolnej i Galerii Małej. Tegoroczna edycja zgromadziła 68 uczestników z całej Polski. Tego dnia zapraszam również na otwarcie mojej wystawy Cichość Serca w BWA w Galerii Górnej. Festiwal jest organizowany przez Fundację im. Kieleckiej Szkoły Krajobrazu oraz Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach. Kuratorka Festiwalu: Stanisława Zacharko-Łagowska. Podczas festiwalu będzie można zakupić mój album cyjanotypii BLUE MOON GARDEN.Biuro Wystaw Artystycznych w Kielcach
ul. Kapitulna 2, 25-011 Kielce

Salted Caramel – Old Gallery ZPAF Warsaw

5th Interdisciplinary Artistic Meetings Jazz-Photo-Art  Chodzież 2021.
The exhibition is a summary of the meeting of artists of various art disciplines that took place at the end of July 2021 in Chodzież. It has become a tradition since 2017 that the Encounters accompany the CHO-JAZZ International Jazz Workshop. Every year a leading theme is defined, around which our creative deliberations revolve, about which we talk, conduct disputes inspiring each other. Over the last 5 years the themes have become increasingly universal, ambiguous and provocative. The summer of 2021 had the taste and smell of Salted Caramel.

The artists responded to the task and we have the opportunity to present works that tell about the sweetness of life, smiles faint from sweetness, bitter lies, memories and dreams burnt to ashes, mixed proportions of salt and sugar in our lives.
***
V-te Interdyscyplinarne Spotkania Artystyczne Jazz-Photo-Art  Chodzież 2021.
Wystawa jest podsumowaniem spotkania artystów różnych dyscyplin sztuki jakie miało miejsce pod koniec lipca 2021 w Chodzieży. Tradycją od 2017 roku stało się, że Spotkania towarzyszą Międzynarodowym Warsztatom Jazzowym CHO-JAZZ. Corocznie definiowany jest przewodni temat, wokół którego krążą nasze twórcze rozważania, o którym rozmawiamy, prowadzimy spory wzajemnie się inspirując. Na przestrzeni ostatnich 5 lat tematy stawały się coraz bardziej uniwersalne, niejednoznaczne i prowokujące. Lato w roku 2021 miało smak i zapach Słonego karmelu.

Artyści odpowiedzieli na postawione zadanie i mamy możliwość zaprezentowania prac opowiadających o słodkościach życia, mdlącym od słodyczy uśmiechu, gorzkim kłamstwie, spalonych na popiół wspomnieniach i marzeniach, pomieszanych proporcjach soli i cukru w naszym życiu.